История моды: Драгоценные легенды

Сколько материалов написано про мифическую одежду: это и маленькое черное платье от Chanel, и бежевый тренч от Burberry, и шпильки от Louboutin! И сколько немного сказано о преданиях ювелирного мира. Вы никогда не примечали, что правда мода и золото узко связаны друг с ином, открывая дверь ювелирного магазина, мы поменьше каждого думаем о трендах и модных моделях этого сезона. «Золото, оно и в Африке золото, оно нерушимо. Какая мода!» — возмущалась референт ювелирного магазина, когда я искала кольцо с леопардовыми анималистическими мотивами (а-ля Cartier). Ювелирный мир и правда не так покладист изменчивой моде, допустимо, потому, что цены на изделия зачастую превышают пятизначные числа, и приобретаем мы кольцо с бриллиантом так же как и норковую шубу – с тем, дабы носить, пока зиждется вселенная.

Но в мире золота есть свои легенды, коллекции, которые на длинное время стали не только классикой, но и примером современного жанра. Коллекции, которые восхитительным образом много сезонов остаются в моде, и, выпущенные не сегодня, отвечают каждым трендам 2015 года. Кто же они, драгоценные модные легенды?

My Dior, Christian Dior

В 2012 году дом Dior подмечал 10-летие работы ответственного ювелира Виктуар де Кастеллан, и к этой дате «золотой маэстро» выпустила коллекцию, названную скромно и примитивно – «My Dior» («Мой Диор»). Для ювелира Dior обозначал святые обычии модного дома, изящество и элегантность, скрупулезный подход к всей женщине. Все это вылилось в форму плетенных сетчатых украшений, с несменным орнаментом каннаж и роскошными тонкими линиями золота, плетенных, как летний соломенный венок.

«Коллекция My Dior – золотое кружево, плетеная соломка, драгоценная тесьма. Ее линии узко переплетаются аналогично узам дружбы и любви». В. Кастеллане

Несмотря на свою оригинальность и серьезность идеи, коллекция стала многофункциональной для женщин всех возрастов и жанров. Наглядно показал это модный дом в рекламе «My Dior» 2012 года в примерке различных образов Ракель Циммерман. Обычная либо серьезная, в жанре 30-ых либо 2000-ых… My Dior отразил женщину такой, какая она есть, подчеркнув её нрав, жанр, повадки.

В 2015 году подиумы взорвались сетками и плетениями, которые проникли везде: от причесок до платьев и обуви. Сетка стала одним из основных трендов сезона весна-лето 2015, и коллекция My Dior восхитительно дополняет данный тренд, придавая ему нотку роскоши. Успех произвела и коллекция «Venetian Quatrefoil» от David Yurman 2015 года, которая храбро перекликается с Dior.

«Venetian Quatrefoil» от David Yurman 2015

Trinity de Cartier, Cartier

Как вы думаете, что может принудить человека назвать коллекцию святым словом «Троица»? Либо он должен быть богохульником, либо… коллекция должна быть реально красивой и неземной, что и признали в 1924 году, когда вышла первая «Trinity» («Троица»). Соединение 3 видов золота – белого, розового и желтого – сделало ощущение слияния нескольких стихий в одно целое, в безусловную гармонику.

«Три кольца. Три цвета. Розовое золото, желтое золото и белое золото слаженно слились друг с ином в загадочном переплетении. Три символа: розовый – цвет любви, желтый – цвет верности, белый – цвет дружбы. Мифическое кольцо Trinity положило предисловие коллекции, воспевающей силу любви. “Trinity, all about you forever»»

Как вестимо, золото благоприятно влияет на человека, на его самочувствие, внутреннюю цельность вот отчего нам необходимы украшения, мужчины. И коллекция воспевает золото как порядочный материал, как небольшой слиток элегантности и роскоши, ставя ударение на самом металле, а не камнях либо отделке. Действующий ответственный ювелир дома Cartier Станислас де Керсис следует обычии, создавая новые модели. Простота, естественность и аккуратность линий – все это дозволяет оставаться коллекции знаменитой вот теснее примерно целый век, скрепляя тысячи брачных уз символичным обручальным кольцом «Trinity».

Минимализм и пастельные тона в одежде 2015 года образуют с Trinity не легко тандем, а оду женственности и роскошной простоты, мягким переливом цвета украшений дозволено очаровательно разбавлять и летний монохром, тот, что так знаменит в этом сезоне!

Le Bal Des Roses, Christian Dior

Кто не любит цветы, исключительно с наступлением тепла и распусканием почек? Розовые бутоны – цветы особенные, они символизируют не только весну, но и нерушимую женственность! Потому коллекция «Le Bal Des Roses» («Бал Роз») стала гимном красоты и нежности.

Роза для Кристиана Диора была особенным цветком: среди роз он подрос, большой розовый сад был в его доме теснее в зрелости. Розы красиво отражали совершенную женщину Диора: своенравную, но очаровательную. Потому цветы будут неотделимой частью модного дома, его символом и вдохновением. И коллекция Le Bal Des Roses это восхитительно подчеркивает: всякий цветок, всякий бутон – трудное произведение с исключительными камнями и переходами, линиями… так же как вся из нас. Современная женщина давным-давно поставила на постамент прагматичность и мобильность, и цветы 2012 года напоминают нам: раньше каждого, мы красивые слабые создания. Как эти цветы.

«Передать хрупкость цветов, переливы оттенков – для ювелира задача трудная и интересная. А я решила усложнить ее еще огромнее – повторила технику вышивки, которую применяют в наших ателье Haute Couture. Так мне удалось подарить этим созданиям, живущим один день, нерушимую жизнь». В. Кастеллане

Розы – огромные, блестящие, трудные – поразили модный мир и в коллекции Dolce&Gabanna 2015 года, где основный ударение был сфокусирован на этом хрупком цветке, так же, как и в коллекции Dior.

Dolce&Gabanna, весна-лето 2015 ready-to-wear, Милан

Contemporary, Mikimoto

Лучшие друзья девушек – бриллианты? С этим поспорит мифический жемчуг японского ювелира Кокити Микимото, тот, что 1-й в мире сотворил украшение с культивированным жемчугом. О том, насколько универсальна и необходима в шкатулке жемчужная нитка бус, говорила ещё сама мадемуазель Шанель. Впрочем отшлифованные круглые жемчужины теперь кажутся… приевшимися и тривиальными. Коллекция Contemporary («Современная») – реальное жемчужное ноу-хау, чай окантовывается жемчуг современными деталями и материалами, а также применяется стилизация под невинный необработанный жемчуг, что отсылает нас на десятки столетий назад.

Серые, зеленые и черные жемчужины вызывают ассоциации с холодными и чистыми морями японского побережья, делая образ максимально натуральным и свежим. Перекликается философия ювелирной коллекции с трендом 2015 года – этническими мотивами и легкостью, которая наполнена мыслями об истоках и корнях жизни.

Mise en Dior, Christian Dior

Согласитесь, жемчужное колье либо громоздкие розы необычно гармонировали бы с гранжом либо кэжуалом, исключительно, когда вам 19 и вы идете на громкую вечеринку. Но ощущать себя девушкой все-равно хочется. Коллекция Mise en Dior («Одета в Диор») 2014 года придает образу не только шарма, но и храбрости, молодости, не напрасно каждого за год эти украшения стали фаворитами у многих молодых селебрити (скажем, Эммы Уотсон). Асимметричные серьги, ставшие настоящим must have, подходят ко каждому: от утренних университетских джинсов, до вечерних платьев от-кутюр.

Классические жемчужные и бриллиантовые пусеты, которые ввела в моду ещё Одри Хепберн, начинают новую жизнь за счет смещения акцента и размеров украшений. Mise en Dior стали лакмусовой бумагой индивидуального жанра – в одних образах украшения выглядят грубо и странно, в иных изящно и прекрасно. Асимметрия, муза 2015 года, объединила ювелирную коллекцию с многими моделями и 2015 года.

Знаете, как проверить, насколько знаменита эта коллекция? Асимметричные пусеты Dior за один год стали одной из самых подделываемых моделей мира, креативные сережки предлагают сотни интернет-магазинов и базарные лавочки. Отчего? Результат примитивен: в простоте дизайна. А в идеи и вдохновении предпринимательство, увы, не нуждается.

«Украшения – это то, что делает женщину женщиной» — говорила примерно век назад Коко Шанель. А украшения, которые создаются с философией, предназначением и любовью, делают красивой не только женщину, но и каждый мир. Чай ювелирное искусство – одно из самых трудных и самых захватывающих ремесел.

Оставить комментарий